BUENOS AIRES - "El día de mi suerte" comienza con Héctor Lavoe - o parece él - vestido de traje blanco, poniéndose un anillo, y gafas oscuras, mientras se prepara para bailar. Con los zapatos blancos de Lavoe, agrietado y mutilado mientras la cámara retrocede a una toma de lo que parece ser un hospital psiquiátrico en el distrito de Nuevo Callao de Lima en 1986 Perú.
La figura no es Lavoe sino Toño, un imitador de Lavoe que canta a la luz de la luna en locales de Nuevo Callao, incluyendo en el hospital donde su hermana está internada, sufriendo una severa depresión.
De día, sin embargo, es un humilde profesor con la cabeza inclinada que ayuda a los estudiantes a prepararse para los exámenes de ingreso a la universidad, viviendo en el mugriento piso familiar, abandonado por su novia que emigra a España, incapaz de vender sacos de azúcar apilados en su casa, sufriendo un Perú de hiperinflación.
Toño cree, sin embargo, que su suerte debe cambiar, y ve como signo la llegada al Perú del verdadero Héctor Lavoe, reservado para actuar en cuatro conciertos de la Feria del Hogar.
Este noviembre en Movistar en América Latina y Movistar+ en España, "Mi día de suerte" fue aclamado por el sitio web peruano La Prensa como "la producción audiovisual más importante jamás realizada en Perú".
"Para mí fue clave que la primera serie [Movistar] hecha en Perú dirigida al mercado internacional fuera realmente única, tanto desde el punto de vista artístico como técnico", dijo la presentadora de "El día de mi Suerte" Joanna Lombardi, responsable de ficción de Movistar en América Latina, Telefónica Media Networks.
Añadió: "Fue la primera gran oportunidad de hacer que la industria mirara hacia el Perú, de descubrirlo como un mercado potencial para el desarrollo de grandes producciones". Hemos hecho una serie que toma riesgos, que no subestima las audiencias, y que está funcionando muy bien. Nada podría hacernos más felices".
La segunda serie original de Movistar en América Latina, está dirigida por los autores de lujo más conocidos del país, Daniel y Diego Vega, después de haber estrenado su primer largometraje, "Octubre", ganador del premio Un Certain Regard de Cannes. Escrita por otro aclamado cineasta, Héctor Gálvez ("NN") y Diego Vega, quien también co-escribió "Matar al Padre" para Movistar+ en España, cuya distribución internacional de la serie está siendo negociada.
El título de la serie, y en efecto el espíritu, es una de las canciones más famosas de Lavoe, que dice: "Pronto llegará, mi día de suerte, sé que antes de morir, mi suerte seguramente cambiará". Toño lo cree, pero casi todos en la serie lo creen también - una banda punk que firma las letras como un canto de protesta, incluso Lavoe, rico y famoso, o los aztecas, según una de las clases de historia de Toño.
Contrastando constantemente la fantasía y la realidad, "El día de mi suerte" hace un comentario cómico pero mordaz sobre el Perú de 1986 y, de hecho, sobre la actualidad y el eterno optimismo del espíritu humano oprimido. Daniel y Diego Vega respondieron a las preguntas de Variety después de que el Ep. 1 se estrenara en Movistar y Movistar Plus en España.
Casi todos en la serie sueñan que sus vidas cambiarán. Eso, por supuesto, es un comentario sobre su insatisfacción con las circunstancias actuales, un Perú y América Latina donde la gente no puede vivir sus sueños. ¿Podría comentarlo?
Especialmente el momento en que se desarrolla la serie, había ese sentimiento de insatisfacción, una desesperación diaria, cuando Perú vivía momentos realmente terribles: El terrorismo, la escasez, la hiperinflación. Pero más allá de la situación del país, creo que es muy humano sentir la necesidad de que tu vida cambie, de que algo suceda para mejorar las cosas a tu alrededor. Creo que cualquiera puede identificarse con eso.
Diego Vega: Es cierto: Varios personajes están tratando de cambiar sus vidas, y por diferentes razones. En el Perú y América Latina de hoy, en 2019, esos personajes resuenan con nosotros. Aunque el contexto es diferente, y han pasado más de treinta años. La insatisfacción todavía nos define mucho, lo cual es bueno, porque te obliga a actuar. Si no actuamos, estamos muertos.
Las series de hoy en día deben atrapar a los espectadores durante los primeros minutos. Uno de los objetivos de "El día de mi suerte" en el Ep. 1 parece establecer múltiples preguntas, que generan suspense: ¿Puede la vida de Toño cambiar realmente? Si es así, ¿es sólo por un día? ¿Y ayudar a los demás también? como promete el cantante en la canción original de Lavoe...
Daniel Vega: Aunque suene obvio, lo más importante de cualquier serie es asegurarse de que los espectadores se queden con ganas de ver lo que va a pasar en el siguiente episodio. Creo que "El día de mi suerte" hace eso; aparte del hecho de que es una serie de verdadera calidad. Al final de cada episodio, te mueres por saber qué va a pasar después, no sólo con Toño, sino también hacia dónde se dirige la historia. Eso es lo interesante, por qué hay que contarlo. Y en cuanto a Toño, creo que sólo piensa en sí mismo, no en si va a poder ayudar a los demás. Eso no lo hace una mala persona. Eso me parece perfectamente humano. Pero la pregunta que te haces es, una vez que su suerte cambie, porque ahí va la serie, ¿va a ayudar a los demás? Y vas a tener que ver la serie para averiguarlo [risas]
Diego Vega: El espectador se engancha porque ve a un hombre obsesionado con que le pase algo bueno, y eso es bueno porque nos ha pasado a todos. Siempre escucho a la gente a mi alrededor decir "si lo piensas, te va a pasar a ti". La mente es una fuerza muy fuerte. El título de la serie da una pista clara: Ya se nota que la suerte de este hombre va a cambiar, la canción lo dice. Luego se trata de descubrir cómo va a cambiar su suerte mientras descubrimos el mundo por el que nos lleva Toño, ese mundo de Lima en 1986.
La serie ha sido aclamada por La Prensa de Perú como "la producción audiovisual más importante jamás realizada en Perú". ¿Cómo ve que rompa con las producciones pasadas?
De hecho, es la segunda serie en Perú hecha fuera de la televisión audiovisual tradicional. Y eso es muy importante para el mercado peruano. No sólo porque hay un ojo extranjero que aporta calidad a las producciones peruanas (lo que también trae consigo la posibilidad de que las producciones extranjeras se filmen en el país), sino también por el tipo de series que se hicieron. Es un riesgo. La plataforma ha optado por un tipo de contenido muy diferente, algo muy distinto a lo que se podría esperar de una producción nacional. Eso es gracias a Joanna [Lombardi] y a los altos ejecutivos que se unieron al proyecto.
Diego Vega: Es muy importante para la industria audiovisual peruana que una plataforma tan grande como Movistar haya decidido hacer un proyecto como "El Día de mi suerte". Tengan en cuenta que, a diferencia de México, Argentina, Chile, Brasil, Colombia, otras grandes plataformas nunca han financiado un proyecto que gira en torno a una historia peruana y al talento peruano. Cuando esto sucede por primera vez, es una buena noticia, y siempre es porque alguien decide responder por ello.
¿Cuáles fueron sus pautas a la hora de dirigir la serie?
Daniel Vega: Queríamos hacer una serie basada en un realismo descarnado, mostrando claramente la época y la situación del país en ese momento; pero también queríamos algo irreverente, frenético, lleno de humor, con un tono que te hiciera pensar en algo loco, que hablara de algo muy humano, con el que mucha gente pudiera identificarse. El guión escrito por Diego y Héctor ya estaba plagado de referencias de "Underground", de Emir Kusturica y "El día de la bestia", de Alex de la Iglesia. Ese era el tono que buscaban, y todo el equipo trabajó hacia ese fin. Creo que el resultado es muy bueno. Y, además de eso, fue grabado como una película.
Diego Vega: Creo que el impulso general también se definió por la forma en que elegimos tratar la locura de los personajes. El tono fue pensado de acuerdo con eso. Marina, la hermana de Toño, está en un manicomio, pero parece estar más tranquila que Toño. Casi todos los personajes están perdidos, y se aferran desesperadamente a cualquier cosa. Por ejemplo, los cuatro estudiantes: Decidimos filmarlos siempre juntos como grupo, siempre buscando a su maestro, Toño, que está aún más fuera de sí que ellos.
Rodaron cuatro episodios juntos de "El Chapo", y Diego, tú escribiste, siete episodios de la serie y co-escribiste "Matar al Padre". ¿Cuáles son las atracciones para ti de las series dramáticas, y sus desafíos?
Diego Vega: Para escribir series, me gusta el trabajo en equipo, el intercambio de puntos de vista, una visión colectiva de la historia, descubrir el mundo de la serie. El reto para mí siempre es tomar buenas decisiones, de todas las ideas que surgen en el camino, y tomarlas con relativa rapidez. En cuanto a la dirección de los cuatro episodios de "El Chapo", además del reto de rodar escenas de acción y viajar a otro país para formar parte de un gran equipo que lleva meses rodando, también me marcó la experiencia de pisar constantemente esa peligrosa línea entre el rodaje de un producto de entretenimiento y el tratamiento de un tema que ha supuesto tantas muertes durante tantos años. Allí, no me sentí incómodo porque el enfoque que se le dio al proyecto desde el principio siempre lo tuvo en cuenta cuidadosamente.
¿Ves algún vínculo o continuidad en el tema o el estilo entre tus películas?
Daniel Vega: Siento que es una serie con un tono diferente con respecto a nuestras películas, pero encuentro similitudes y cosas que me hacen pensar en nuestras películas. La fe, de muchas maneras diferentes, está presente, no necesariamente como algo religioso, sino como una necesidad de creer en algo, de aferrarse a algo: Sofía en "Octubre", Constantino en "El Mudo", Bob Montoya en "La Bronca". Porque, como decía antes, es muy humano, la idea de creer para no ceder completamente. En" El Día de mi Suerte", esa noción es claramente visible en Toño. Y creo que también podemos ver similitudes en la forma de disparar. Hay muchas, aunque pueda parecer diferente: el uso de un cierto tipo de lente, por ejemplo, o ciertas tomas.
Diego Vega: En cuanto a la dirección, creo que el tono que buscamos para la dirección de los actores es diferente a la línea que habíamos seguido antes. Y en cuanto a la narración, aunque tiene ciertos puntos en común, es diferente. Pero hay momentos que recuerdan a "Octubre", como cuando veo a Toño sentado en el sofá de su salón. Durante el rodaje, lo miraba y pensaba: "Esto ya lo he visto antes".
¿En qué estás trabajando ahora?
Daniel y Diego Vega: Estamos desarrollando una nueva película, tratando de resolver lo que queremos hablar; es un proceso largo, que a menudo no se encuentra en la escritura - más bien en otras fases. En cierto modo, también tiene que ver con la fe. Estamos condenados... (risas). Esperamos tener un guión a principios de 2020. También tenemos un proyecto financiado por Ibermedia, "Panza de Burro", un ómnibus, en el que trabajamos con directores como Joanna Lombardi, Javier Fuentes, Rosario García-Montero, Gianfranco Quattrini, Diego y su servidor. Y, finalmente, estamos pensando en ideas para una serie.
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